Ce cours propose un exposé de l’art nordique afin d’explorer des thèmes qui distinguent et relient l’art de la Suède, de la Norvège, de la Finlande, du Danemark et de l’Islande. Ces thèmes reflètent des préoccupations et des conditions récurrentes, ainsi que des stéréotypes à la fois répandus et contestés. Nous commencerons au 19ème siècle où l’art dans les pays nordiques se développe en relation avec des notions d’identité nationale et régionale ainsi qu'avec l'augmentation des échanges internationaux. Nous continuerons à travers les cultures visuelles du 20ème siècle, du modernisme au postmodernisme, jusqu'au 21e siècle. Durant cette période, l'art s'est intégré dans une société mondialisée et numérisée en même temps que des artistes s'engagent sur des enjeux de décolonisation qui remettent en cause les notions de nation et d’identité. 

L'objectif de ce cours est de fournir de l’inspiration et des outils pour comprendre l’art nordique dans ses contextes historiques et contemporains. Ces outils d’interprétation sont à la fois pratiques et philosophiques, et ils nous aident à découvrir et à explorer. Une large sélection d'exemples nous donnera des perspectives diverses et approfondies sur les conditions et les désirs qui animent l’art nordique. Une approche créative et interactive invitera les participants à poser des questions, à exprimer leurs impressions et à en discuter pendant les présentations afin d'enrichir l'échange de connaissances. 

Ce cours est donné en français. Le cours est également disponible en anglais sur demande, veuillez contacter la direction.

• Interpréter et comprendre l’art nordique en contexte actuel et historique
• Découvrir et explorer l’art nordique à l'égard des cultures visuelles quotidiennes
• Exprimer et discuter les perspectives diverses et approfondies sur l’art nordique